La troisième épreuve, huile sur toile de 100 x 80 cm peinte en 2017, grand format vertical, pièce unique. Une figure unique se détache sur un fond bleu outremer profond, cernée d’un trait doré. La phrase que j’ai écrite pour cette toile en donne le sujet et l’intention : « La biche de Cyrénée, métaphore de la capture de la grâce ». C’est le troisième des travaux d’Héraclès. La figure rassemble du rose saumon, du rouge, du mauve, du bleu clair et du blanc crème, seules couleurs claires d’un tableau par ailleurs entièrement bleu.
La troisième épreuve : ce que montre la toile
Le fond bleu occupe environ les trois quarts de la surface. Ce n’est pas un aplat : la matière y est travaillée en larges touches croisées, avec des passages plus violets, d’autres plus clairs, un bleu presque noir dans les angles supérieurs. Cette texture visible donne au fond une épaisseur d’atmosphère plutôt que de mur.
La figure occupe le centre du tableau, légèrement décalée vers le haut. Elle est faite d’une dizaine de segments qui composent une seule silhouette, et c’est la toile de la collection où la lecture figurative s’impose le plus : on y voit un corps en mouvement, une tête tournée vers la droite surmontée d’une forme en croissant blanc, un buste mauve, deux membres qui se détendent vers le bas à gauche et vers le bas à droite.
La partie haute rassemble un croissant blanc crème, un rose saumon dense et une petite forme bleu ciel logée à droite, comme un œil. C’est la zone la plus claire du tableau et le point où le regard entre.
Le corps, au centre, est en mauve poudré, la couleur la plus étendue de la figure. Elle est douce, presque éteinte, et c’est ce qui permet aux rouges de ressortir sans que l’ensemble heurte l’oeil.
À gauche, une masse ovale bleu clair est enchâssée dans du rouge sombre et du rose. Cet ovale est la plus grande plage unie de la figure et fait contrepoids à la tête. En dessous, une longue pointe rouge et orange descend vers l’angle inférieur gauche en s’affinant jusqu’à devenir un fil.
À droite, une forme triangulaire rouge s’ouvre vers le bas, prolongée d’une lame blanche et d’un fuseau rose qui descendent vers l’angle inférieur droit. Les deux appendices inférieurs, à gauche et à droite, donnent à la figure son appui et sa direction.
Le trait doré fait le tour de la figure et sépare ses segments entre eux. Sur le bleu profond, il brille, et c’est lui qui détache la silhouette sans la découper. Ma signature est peinte en or dans l’angle inférieur droit, du même trait.
L’huile, le fond bleu travaillé et le trait or
Mon fichier d’atelier indique pour cette œuvre « huile » et « toile », et la date de 2017.
Le fond est la partie la plus travaillée du tableau. Il a été monté en plusieurs passages, en touches larges et croisées, avec des variations de teinte que l’on ne perçoit qu’en s’approchant : du bleu outremer, du bleu de Prusse, des zones violacées, quelques passages plus clairs vers le centre gauche. Cette construction demande du temps et elle est ce qui distingue cette toile d’un fond de couleur pleine posé en une couche.
La figure, elle, est peinte en aplats plus lisses et plus opaques. Le mauve poudré est la couleur la plus étendue, le rouge la plus dense, le blanc crème la plus mince. Aucun dégradé ne relie deux segments : chaque plage est d’une seule teinte.
Le trait doré est posé en dernier. Il suit tout le contour extérieur de la figure et sépare les segments intérieurs, avec une largeur qui varie légèrement sur son parcours. Sur le bleu, il fonctionne comme une lumière : c’est la seule couleur métallique du tableau et elle capte l’éclairage sous n’importe quel angle.
Le rapport entre les deux parties est l’essentiel de la toile. Le fond, froid, travaillé, occupe les trois quarts de la surface ; la figure, chaude, lisse, en occupe un quart. C’est un contraste de température autant que de matière, et il rend la figure présente sans avoir besoin de la grossir.
La même écriture se retrouve dans La sixième épreuve, peinte la même année : une figure unique, un trait or, un fond de couleur pleine. Les deux toiles inversent seulement les températures.
Un grand format vertical de 100 x 80 cm
La toile mesure 100 centimètres de haut sur 80 de large, soit un rapport de 1,25 entre hauteur et largeur et une surface de 0,80 mètre carré. C’est exactement le format de La sixième épreuve, tourné à la verticale.
La verticalité sert la figure. Un corps en mouvement, avec une tête haute et deux appendices qui descendent, a besoin de hauteur pour se déployer. Sur un format horizontal, la même silhouette se serait écrasée.
La figure occupe environ 60 % de la largeur et la moitié de la hauteur, soit près d’un tiers de la surface totale. Le bleu représente les deux tiers restants, avec une réserve plus importante en haut qu’en bas, ce qui accentue l’impression d’élan.
Dans mon catalogue, 100 x 80 cm relève du grand format. La toile demande une hauteur de mur dégagée plutôt qu’une largeur, et sa dominante bleue transforme la lumière de la pièce où elle est accrochée.
Cellules vives et continents rêvés, une collection de 29 œuvres
La troisième épreuve appartient à la collection Cellules vives et continents rêvés, qui rassemble aujourd’hui 29 tableaux dans ma boutique. La collection tient ensemble deux familles de formes : celles qui évoquent des tissus vivants observés de très près, et celles qui s’ouvrent comme des étendues ou des paysages.
Cette toile s’écarte des deux. Elle est la plus proche d’une figure de toute la collection, et la seule dont la silhouette se laisse lire comme un corps.
Elle forme un couple avec La sixième épreuve, peinte la même année, au même format retourné, sur le même principe d’une figure unique cernée d’or sur un fond plein, et cotée à la même valeur. L’une est bleue et froide, l’autre orange et chaude.
Par le titre, les deux appartiennent au groupe des œuvres inspirées de la mythologie, auquel se rattache aussi Helios. Elles montrent une autre face de mon travail que les mosaïques cloisonnées comme Continents endormis.
Chaque tableau de la collection est un exemplaire unique. Je ne réalise ni série ni reproduction, et les formats varient d’une œuvre à l’autre selon ce que la composition demande.
La troisième épreuve, huile sur toile n’échappe pas à cette règle. Cette huile sur toile en grand format a été réalisée une seule fois, elle ne sera pas refaite, et aucun tirage n’en est proposé. C’est aussi ce qui explique que le classement par format, grand format ici, serve de repère de prix dans mon catalogue plus sûrement que le sujet ou la date.
Dominique Joyeux, l’artiste
Je suis née en 1951 à Poitiers. J’ai été psychothérapeute, puis professeure de Lettres, avant de me consacrer à la peinture. J’ai vécu et travaillé en Guadeloupe, à Wallis et en Corse, où je me suis formée au dessin, au pastel, à l’acrylique, à l’huile et aux techniques mixtes. Je peins aujourd’hui à Saint-Aunès, dans l’Hérault, près de Montpellier.
Mon travail a été exposé à Gênes, Paris, Barcelone, Venise, sur le lac de Côme et à Miami. J’ai reçu en 2016 la médaille d’argent de l’Institut Européen des Arts Contemporains. Ma cotation est enregistrée auprès de l’i-CAC sous le numéro 017/308 et consultable en ligne.
La cotation retenue pour La troisième épreuve, huile sur toile est de 3 040 euros à l’i-CAC. Le prix affiché sur cette page est celui de la boutique du site, et il vaut pour cette huile sur toile en grand format.
Acquérir cette œuvre
Acquérir La troisième épreuve, huile sur toile revient à acheter une œuvre originale en un seul exemplaire. Elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé, remis avec chaque œuvre vendue sur ce site.
Elle est vendue sans cadre. Mon fichier d’atelier recense les œuvres montées en caisse américaine, et celle-ci n’en fait pas partie : la toile est livrée telle quelle. Une caisse américaine ouverte peut être ajoutée ensuite par un encadreur.
Le prix affiché pour La troisième épreuve, huile sur toile est indiqué en euros toutes taxes comprises. Les frais de livraison sont inclus pour la France métropolitaine et les pays de l’Union européenne. Pour une livraison vers une autre destination, écrivez-moi avant de commander à contact@dominiquejoyeuxart.com.
La commande se passe en ligne depuis cette page, ou directement par courriel ou par téléphone. Le paiement s’effectue par carte bancaire, par PayPal ou par virement. Une confirmation part par courriel dans les 24 heures suivant la commande, et le délai de livraison est précisé à ce moment-là, car il dépend de la destination.
L’œuvre part emballée pour le transport, avec un numéro de suivi communiqué dès l’expédition. À réception, vérifiez l’état du colis : en cas de dommage, il faut émettre des réserves sur le bon de livraison et me prévenir dans les 48 heures, photographies à l’appui. Vous disposez ensuite de 14 jours pour vous rétracter, les frais de retour restant à votre charge.
Questions fréquentes
L’œuvre est-elle encadrée ?
Non, elle est vendue sans cadre. Seules quelques œuvres de mon catalogue sont montées en caisse américaine, et La troisième épreuve n’en fait pas partie.
S’agit-il d’un original ?
Oui. La troisième épreuve, huile sur toile est une pièce unique peinte en 2017, en un seul exemplaire, livrée avec son certificat d’authenticité signé. Aucune reproduction n’en est vendue.
Quelle est exactement la technique ?
Huile sur toile. Le fond bleu est monté en premier et travaillé en plusieurs passages, la figure est posée dessus en aplats, et le contour est tracé au trait or.
Quelles sont les dimensions ?
100 cm de haut sur 80 cm de large, format vertical, sur toile.
Quelle est la troisième épreuve d’Héraclès ?
La capture de la biche de Cérynie, un animal qu’il fallait prendre vivant sans le blesser. La phrase associée à l’œuvre y voit une métaphore de la capture de la grâce.
La toile représente-t-elle une biche ?
La silhouette se laisse lire comme un corps en mouvement, tête tournée vers la droite. Aucun détail ne l’identifie pour autant : ni bois, ni pelage, ni sabot. La lecture reste ouverte.
Pourquoi le fond est-il si travaillé ?
Parce qu’il occupe les trois quarts du tableau. Monté en plusieurs passages de touches croisées, il a une épaisseur d’atmosphère qu’un aplat uni n’aurait pas eue, et c’est lui qui met la figure en avant.
Le trait doré est-il une vraie feuille d’or ?
Non, c’est une couleur posée au pinceau. Elle capte la lumière sous n’importe quel angle, ce qui la fait paraître métallique sur le bleu profond.
Que veut dire grand format dans votre catalogue ?
C’est le classement par dimensions que j’utilise dans mon fichier d’atelier, entre petit, moyen et grand format. La troisième épreuve, huile sur toile relève du grand format, et c’est ce classement qui sert de base à la cotation.
Les frais de livraison sont-ils compris dans le prix ?
Oui, pour la France métropolitaine et l’Union européenne. Au-delà, contactez-moi pour un devis avant la commande.
Quels moyens de paiement acceptez-vous ?
Carte bancaire en paiement sécurisé, PayPal, ou virement bancaire dont les coordonnées sont communiquées sur demande.
Puis-je changer d’avis après réception ?
Oui, vous avez 14 jours à compter de la réception pour exercer votre droit de rétractation, sans justification. L’œuvre doit revenir dans son emballage d’origine et en parfait état, les frais de retour étant à votre charge.
L’achat donne-t-il des droits sur l’image de l’œuvre ?
Non. L’acquisition d’une œuvre originale transfère la propriété de l’objet, pas les droits d’auteur. La reproduction, la représentation et l’exploitation commerciale de l’image restent soumises à mon autorisation écrite, comme pour toutes les œuvres présentées sur ce site.
Que signifie la cotation i-CAC de 3 040 euros ?
L’i-CAC tient un registre de cotation des artistes contemporains. Ma cotation y est enregistrée sous le numéro 017/308. La valeur de référence retenue pour La troisième épreuve, huile sur toile est de 3 040 euros. Le prix affiché en boutique pour cette huile sur toile est de 2 900 euros.
Que faire en cas de désaccord après l’achat ?
Écrivez-moi d’abord à contact@dominiquejoyeuxart.com pour que nous cherchions une solution. En l’absence d’accord, le Médiateur du e-commerce de la FEVAD peut être saisi, et la plateforme européenne de règlement en ligne des litiges reste ouverte.
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