PENSEES D’AUTOMNE

Pensées d’automne, toile ronde peinte à l’acrylique, présente un diamètre de 60 cm et date de 2023. Sur un fond noir qui cerne toute la composition, des morceaux de couleur aux teintes automnales, rouille, or, turquoise et bleu nuit, s’assemblent comme les pièces d’un vitrail.

J’ai résumé cette œuvre par cette phrase : « Nos pensées tournoyantes capturées par un vitrail et adoucies par la lumière automnale. » Le tableau construit cette idée de fragments réunis à partir d’un format rond qui accompagne naturellement le mouvement tournoyant évoqué par le titre. J’ai voulu que chaque pensée trouve sa propre couleur, sans qu’aucune ne prenne toute la place, réunies dans un même disque comme des idées qui se succèdent sans jamais s’effacer complètement.

Ce que montre la toile Pensées d’automne, toile ronde

La composition de Pensées d’automne, toile ronde s’organise en une mosaïque de formes irrégulières, chacune peinte d’une couleur unique et cernée d’un fin trait noir qui laisse apparaître le fond sombre du support. Cette structure en pièces assemblées occupe la totalité du disque, sans qu’aucun fragment ne domine franchement les autres par sa taille.

Le rouille et l’orangé, présents en plusieurs endroits du disque, évoquent directement les couleurs de l’automne, tandis que le turquoise et le bleu profond, tout aussi nombreux, apportent une fraîcheur qui empêche la composition de virer entièrement vers la palette chaude. L’or et le jaune moutarde complètent cet ensemble en réchauffant certaines zones, comme des feuilles encore accrochées à la lumière avant de tomber.

La texture de la peinture, appliquée en épaisseur, donne du relief à chaque pièce de la mosaïque : on devine les coups de spatule ou de brosse chargée qui ont façonné chaque fragment, un peu comme la matière irrégulière d’un morceau de verre soufflé dans un vitrail ancien. Cette matière épaisse contraste avec la finesse du trait noir qui sépare les pièces entre elles.

Aucune forme ne se répète exactement d’un fragment à l’autre : certaines sont allongées et pointues, d’autres plus arrondies, ce qui évite tout effet de pavage régulier et garde à la composition une irrégularité organique, comme si les pièces avaient été assemblées après coup plutôt que dessinées à l’avance selon un plan géométrique strict.

Cette variété de tailles et de formes, réunie dans un espace circulaire fermé, tient lieu de composition à elle seule, sans qu’aucun autre motif ne vienne s’y superposer. Le regard n’a donc aucun point de fuite unique où se poser durablement : il glisse d’un fragment à l’autre, un peu à la manière des pensées elles-mêmes qui reviennent puis s’effacent.

Le format rond de la toile accompagne ce principe de mosaïque : il n’y a ni haut ni bas imposé par la forme du support, ce qui renforce l’idée de pensées qui tournoient sans direction fixe, comme le suggère la phrase citée en ouverture. L’œil peut entrer dans la composition par n’importe quel point du bord et suivre les fragments de couleur vers le centre ou vers l’extérieur.

Certains fragments plus grands, notamment vers le bord supérieur, jouent le rôle d’ancrage visuel, un peu comme les pièces maîtresses d’un vitrail autour desquelles les plus petites s’organisent. D’autres, plus petits et resserrés vers le centre du disque, créent une densité qui invite le regard à s’attarder au milieu de la composition avant de repartir vers les bords.

La lumière naturelle joue un rôle particulier sur cette toile en raison de sa matière épaisse : selon l’angle d’éclairage, les reliefs de chaque fragment projettent de petites ombres qui accentuent le découpage en pièces distinctes. Ce jeu d’ombre et de lumière change légèrement au fil de la journée, ce qui donne à la toile une vie que ne connaît pas une surface parfaitement lisse.

Matière et geste

L’acrylique en pâte épaisse permet ce relief que l’on devine sur chaque fragment de la mosaïque, une matière plus proche du couteau à peindre que du pinceau fin. Chaque pièce a été peinte séparément, en laissant une fine marge de fond noir entre elles, ce qui évite d’avoir à tracer un contour après coup comme sur d’autres toiles de la collection.

Cette technique demande de composer directement avec la matière épaisse, sans repentir possible une fois la couleur posée et travaillée à la spatule. Le résultat garde la trace de chaque geste, les stries laissées par l’outil restant visibles dans l’épaisseur de la peinture, ce qui donne à la surface une texture presque minérale, proche de la pierre ou du verre dépoli.

Le fond noir, laissé apparent entre les fragments, a été peint en premier et sert de trame à l’ensemble de la composition. C’est cette trame sombre qui, en creux, dessine le réseau de lignes qui sépare les pièces de couleur, à la manière du plomb qui tient ensemble les morceaux de verre d’un vitrail traditionnel.

Je n’ai pas cherché à uniformiser l’épaisseur de la matière d’un fragment à l’autre : certaines pièces restent presque plates, d’autres portent un relief marqué, ce qui accentue encore l’impression d’un assemblage plutôt que d’une surface peinte d’un seul geste. Cette irrégularité volontaire rejoint l’idée de pensées qui n’ont pas toutes la même intensité ni la même durée.

Format et proportions

Pensées d’automne présente un diamètre de 60 cm, un format rond qui distingue cette toile de la plupart des œuvres rectangulaires de la collection. La surface couverte atteint environ 0,28 mètre carré, une taille qui reste dans la catégorie du moyen format malgré l’absence de hauteur et de largeur au sens habituel.

Pensées d’automne, toile ronde, impose une lecture différente de celle d’une toile rectangulaire : il n’y a pas de coin où le regard pourrait se fixer, et la composition doit s’organiser en fonction de cette absence d’angle. La mosaïque de fragments colorés répond bien à cette contrainte, puisqu’elle ne dépend d’aucun axe de lecture privilégié.

Dans la collection Poésie, Tendresse et Mystère, ce moyen format de toile ronde reste rare, réservé à quelques œuvres seulement. Vendue sans cadre, cette toile ronde peut se présenter directement sur un mur, sa tranche peinte en noir assortie au fond de la composition.

L’absence de coin, propre au format rond, facilite aussi l’accrochage dans des configurations inhabituelles : au milieu d’un mur autrement nu, ou accompagnée d’autres formats plus classiques sans que sa forme ne crée de rupture visuelle brutale. Sa taille modeste convient à un espace où une grande toile rectangulaire serait disproportionnée.

La place de Pensées d’automne dans la collection Poésie, Tendresse et Mystère

Pensées d’automne appartient à la collection Poésie, Tendresse et Mystère, un ensemble de 57 œuvres peintes sur plusieurs années. Datée de 2023, elle appartient à une période plus récente de mon travail, où j’ai commencé à explorer le format rond et la matière épaisse en mosaïque, une direction que je poursuis depuis sur plusieurs toiles.

Le principe d’un médaillon rond inclus dans une composition plus large, que l’on retrouve dans En attendant la nuit sous la forme d’une fenêtre circulaire, prend ici toute la place puisque la toile elle-même adopte cette forme. La comparaison s’arrête à ce principe visuel : les deux toiles n’ont ni la même technique ni la même palette.

Le thème du souvenir et de la mémoire, suggéré par ces pensées qui tournoient, trouve un écho dans Satellites de la mémoire, où de petits éclats de lumière viennent aussi réveiller quelque chose d’endormi. Pour parcourir l’ensemble des 57 œuvres, la page de la collection Poésie, Tendresse et Mystère reste la meilleure entrée.

Ce goût pour les fragments assemblés plutôt que pour une image continue traverse ce moment de mon travail : je préfère parfois construire une composition à partir de morceaux distincts, réunis par une trame commune, plutôt que peindre une scène d’un seul geste continu.

Ce tableau abstrait, acrylique sur toile ronde en moyen format, appartient au travail que Dominique Joyeux mène sur la mémoire et le temps qui passe. Dominique Joyeux revient à ce moyen format pour des recherches plus ramassées que sur les grands formats de la collection. Ce tableau abstrait en acrylique sur toile ronde, moyen format à part entière, complète les recherches de Dominique Joyeux sur la matière épaisse.

La palette automnale de cette toile, entre rouille et or, tranche avec les tons plus froids que j’utilise sur d’autres pièces de la collection, tout en gardant cette même volonté de suggérer un état intérieur, ici l’apaisement, plutôt qu’une scène reconnaissable. Pensées d’automne, toile ronde reste, dans ma production récente, l’une des rares pièces au format circulaire.

Dominique Joyeux, une artiste peintre installée dans l’Hérault

Je suis née en 1951 à Poitiers. J’ai exercé comme psychothérapeute, puis comme professeure de Lettres, avant de me consacrer entièrement à la peinture. Ce chemin m’a menée à vivre en Guadeloupe, à Wallis puis en Corse, avant que je m’installe à Saint-Aunès, dans l’Hérault, où je peins aujourd’hui.

Mon travail a été montré à Gênes, à Paris, à Barcelone, à Venise, au bord du lac de Côme et à Miami. En 2016, l’Institut Européen des Arts Contemporains m’a décerné sa médaille d’argent. Ma cote est suivie par l’i-CAC sous la référence n° 017/308 ; on peut consulter ma page artiste sur i-cac.fr pour la situer dans l’ensemble de mon travail.

Pensées d’automne est cotée à l’i-CAC à 1 213 euros pour son format et sa technique ; le prix pratiqué en boutique, fixé par mes soins, en tient compte sans lui être strictement identique. Ce moyen format en acrylique sur toile ronde reste représentatif de mes recherches récentes, autant que ce tableau abstrait au diamètre de 60 cm.

Acquérir Pensées d’automne

Le prix affiché est en euros TTC et inclut la livraison en France métropolitaine et dans l’Union européenne ; pour toute autre destination, écrivez-moi à contact@dominiquejoyeuxart.com. Le règlement s’effectue par carte bancaire, PayPal ou virement, exigible immédiatement : je ne propose pas de paiement fractionné.

Vous pouvez commander directement en ligne ou me contacter, je confirme alors la commande par courriel sous 24 heures. Le délai de livraison vous est communiqué à ce moment-là, je ne l’annonce jamais à l’avance. L’œuvre est soigneusement emballée et un numéro de suivi vous est transmis à l’expédition.

Vérifiez l’état du colis à réception et notez toute réserve sur le bon de livraison ; signalez-moi un dommage éventuel sous 48 heures. Vous disposez d’un délai de rétractation de 14 jours, les frais de retour restant à votre charge. Un certificat d’authenticité signé accompagne chaque œuvre, et cet achat ne transfère aucun droit de reproduction. En cas de litige, la médiation FEVAD et la plateforme européenne de règlement en ligne des litiges restent à votre disposition.

Questions fréquentes

Quel est le prix de Pensées d’automne et que comprend-il ?

Cette toile est proposée à 1 100 euros TTC, livraison comprise pour la France métropolitaine et l’Union européenne.

La toile est-elle vendue avec un cadre ?

Non, Pensées d’automne est vendue sans cadre. Sa tranche, peinte en noir, s’accorde avec le fond sombre de la composition.

Quelle est la technique utilisée pour cette œuvre ?

Cette toile ronde est peinte à l’acrylique sur toile en pâte épaisse, en 2023, pour un diamètre de 60 cm, dans ce moyen format qui distingue Pensées d’automne des grands formats de la collection.

Pourquoi un format rond pour cette toile ?

Le format rond accompagne l’idée de pensées qui tournoient sans direction fixe, sans le repère d’un coin ou d’un axe de lecture imposé.

Un certificat d’authenticité est-il fourni ?

Oui, un certificat d’authenticité signé accompagne chaque œuvre vendue.

Quels moyens de paiement acceptez-vous ?

La carte bancaire, PayPal ou le virement, exigibles immédiatement ; aucun paiement fractionné n’est proposé.

Puis-je me rétracter après l’achat ?

Oui, vous disposez de 14 jours pour vous rétracter ; les frais de retour restent à votre charge.

Comment se passe la livraison ?

L’œuvre est emballée avec soin et un numéro de suivi vous est communiqué dès l’expédition. Le délai vous est précisé à la confirmation de commande.

Cette œuvre est-elle unique ou existe-t-il des reproductions ?

Pensées d’automne est une toile originale et unique ; l’achat ne comprend aucun droit de reproduction sur l’image.

Comment vous contacter pour une question sur cette œuvre ?

Par courriel à contact@dominiquejoyeuxart.com, je réponds personnellement à chaque message.

Quelles couleurs dominent cette composition ?

Le fond noir laisse apparaître des fragments rouille, or, turquoise et bleu nuit, assemblés en mosaïque sur toute la surface du disque.

Cette toile ronde est-elle facile à accrocher ?

Oui, l’absence de coin propre au format rond facilite son intégration sur un mur nu ou parmi d’autres formats plus classiques.