DISPARITION ANNONCEE

Disparition annoncée, tableau textile contemporain de 50 x 73 cm peint en 2023 : huile sur jean déchiré tricoté marouflé sur toile. Un poisson occupe seul le centre d’un fond blanc entièrement nu, corps orange et rouge traversé d’une bande jaune, nageoires ouvertes en éventail. « Une forme imprévue m’a révélé la silhouette d’un poisson, que je mets à l’honneur quand les océans et leur faune sont en danger » : c’est la phrase que j’ai écrite pour cette œuvre. Elle appartient à ma collection Esprit Tissage, quatre pièces de 2023 construites sur une matière tricotée à la main.

Disparition annoncée : ce que montre la toile

Une seule forme occupe la toile, un peu décalée vers la gauche. C’est un poisson, vu de profil, tourné vers la gauche. Rien d’autre n’est peint : pas d’eau, pas de ligne d’horizon, pas de second motif. Le blanc du fond couvre tout le reste de la surface et n’est interrompu par aucune trace de pinceau.

Le corps est fait de jean tricoté à la main, marouflé sur la toile puis peint. Sa silhouette n’a pas été dessinée : elle suit le bord de la matière, et son contour reste irrégulier, bosselé, un peu déchiqueté par endroits. C’est ce qui distingue ce poisson d’une forme peinte au pinceau, où le trait déciderait de tout.

La couleur se répartit en bandes verticales. Sur la moitié gauche, un rouge sombre domine, et les rangs de maille y sont parfaitement lisibles, alignés du haut vers le bas du corps. Au tiers droit, une bande jaune d’or traverse le corps de part en part. À droite de cette bande, l’orange reprend, plus vif, jusqu’à la queue. Des reflets jaunes remontent aussi le long du ventre.

Les deux nageoires sont traitées autrement que le corps. En haut à gauche, la nageoire dorsale s’ouvre en éventail : le tissu se déchire en lanières effilées, orange et jaune, qui rayonnent vers le haut. À droite, la caudale fait de même, plus large, en cinq ou six pointes séparées. Le jean déchiré du titre technique se voit là, et nulle part ailleurs aussi clairement.

Le contraste entre la forme et le vide est la seule mise en scène de cette œuvre. Un poisson seul, sans milieu autour, ni banc ni fond marin. Le titre nomme une disparition, et la composition ne laisse au motif aucun environnement où se maintenir.

La matière porte aussi une part de la lecture: le tricot est une matière domestique, faite pour habiller ; employée ici pour un animal marin, elle donne au poisson une consistance de vêtement usé plutôt que d’écaille. C’est une caractéristique de l’art textile appliqué à un sujet figuratif.

Le blanc du fond n’est pas neutre pour autant. Il agrandit la toile, il empêche toute lecture de profondeur, et il oblige le regard à se porter sur la seule chose peinte. Dans un tableau textile contemporain où la matière fait déjà relief, ce vide autour lui donne encore plus de poids.

Le jean tricoté, le marouflage et l’huile

Le jean est un tissu de coton serré, dense et solide. Ici il est d’abord déchiré, puis découpé en bandes et tricoté à la main. Le tricot obtenu a des rangs beaucoup plus larges qu’un tricot de laine, et ces rangs restent visibles après la mise en peinture, ce qui donne au corps du poisson sa trame irrégulière.

Le tricot est ensuite maroufle sur la toile, c’est-à-dire collé et maintenu tendu jusqu’au séchage complet de la colle. Il cesse alors d’être un textile libre et devient une couche du tableau, solidaire de son support. C’est cette étape qui permet de peindre par-dessus sans que la texture se déforme.

L’huile arrive en dernier : sur une maille de cette taille, elle se dépose dans les creux et s’allège sur les boucles, ce qui donne à chaque rang deux valeurs au lieu d’une. Le rouge du corps n’est uniforme nulle part, et la bande jaune elle-même varie maille après maille. Cette vibration vient de la matière, pas d’un dégradé peint au pinceau.

Les nageoires ne sont pas tricotées mais effilochées : les fils du jean sont libérés et s’ouvrent en franges, puis peints. La peinture à l’huile appliquée sur un apprêt et précédée d’une couche acrylique les rigidifie assez pour qu’elles tiennent leur forme, sans les coller les unes aux autres. C’est le seul endroit du tableau textile contemporain où la matière quitte le plan et déborde du contour.

Cette manière de faire relève de l’art textile autant que de la peinture. Le tricot porte la forme et le relief, l’huile porte la couleur. Les quatre pièces d’Esprit Tissage sont bâties sur ce principe, deux en jean tricoté et deux en raphia tricoté.

Un format paysage de 50 x 73 cm

La toile mesure 50 cm de haut sur 73 cm de large. C’est le seul format paysage de la collection Esprit Tissage, et le plus petit des quatre : les trois autres sont verticales, de 90 x 45 à 122 x 60 cm. La surface avoisine 0,37 mètre carré.

Le format horizontal suit le sujet. Un poisson vu de profil occupe naturellement une largeur, et le rapport d’environ trois pour deux lui laisse de la place devant et derrière sans que la toile se referme sur lui.

Le poisson occupe à peu près les deux tiers de la largeur et la moitié de la hauteur, centré et légèrement décalé vers la gauche. Le reste est blanc. C’est la proportion de vide la plus élevée des quatre œuvres de la série, et la seule où le fond n’a reçu aucune couleur.

Esprit Tissage, une collection de quatre œuvres

Esprit Tissage réunit quatre tableaux peints en 2023, tous construits sur une matière tricotée à la main, marouflée puis peinte à l’huile. Disparition annoncée est la seule des quatre où la forme tricotée est identifiable, et la seule en format paysage.

Tisser la lumière, 90 x 45 cm, emploie le même jean tricoté, cette fois sans le déchirer, et le maroufle sur un panneau de bois. La maille y monte en colonne du bas vers le haut, du bleu sombre au jaune d’or, sur un fond de formes colorées cernées de bleu.

Membranes vives, 122 x 60 cm, et Un coeur fragile, 100 x 50 cm, passent au raphia tricoté. Leur maille est plus serrée et plus courte que celle du jean, et leurs formes centrales sont abstraites.

Les quatre pièces partagent l’année et le principe de fabrication, et se distinguent par la matière, le support, le format et le degré d’abstraction. Disparition annoncée est celle qui se lit le plus vite, parce qu’elle nomme ce qu’elle montre. Cet art textile occupe une place à part dans mon travail, à côté de mes toiles peintes sans relief.

Le sujet, lui, croise ma collection Océans, qui rassemble vingt-sept toiles sur des motifs marins. Disparition annoncée en reprend le thème avec une technique qui n’appartient qu’à Esprit Tissage.

Sur les quatre pièces de la série, c’est aussi la moins chère, à 1 600 euros, contre 1 900 à 2 600 euros pour les trois autres. L’écart tient au format : Disparition annoncée occupe 0,37 mètre carré, quand Membranes vives en occupe le double. Le prix de mes toiles suit d’abord la surface, et la cotation i-CAC est construite sur le même principe.

Dominique Joyeux, l’artiste

Je suis née en 1951 à Poitiers. J’ai été psychothérapeute, puis professeure de Lettres, avant de me consacrer à la peinture. J’ai vécu et travaillé en Guadeloupe, à Wallis et en Corse, où je me suis formée au dessin, au pastel, à l’acrylique, à l’huile et aux techniques mixtes. Je peins aujourd’hui à Saint-Aunès, dans l’Hérault, près de Montpellier.

Mon travail a été exposé à Gênes, Paris, Barcelone, Venise, sur le lac de Côme et à Miami. J’ai reçu en 2016 la médaille d’argent de l’Institut Européen des Arts Contemporains. Ma cotation est enregistrée auprès de l’i-CAC sous le numéro 017/308 et consultable en ligne.

La valeur de référence retenue à l’i-CAC pour ce tableau textile contemporain est de 1 600 euros. C’est aussi le prix affiché en boutique sur cette page.

Acquérir cette œuvre

Disparition annoncée est une œuvre originale en un seul exemplaire. Elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé, remis avec chaque œuvre vendue sur ce site.

Elle est vendue sans cadre. Mon fichier d’atelier recense les œuvres montées en caisse américaine, et celle-ci n’en fait pas partie : la toile est livrée telle quelle. Une caisse américaine ouverte peut être ajoutée ensuite par un encadreur.

Le prix est indiqué en euros toutes taxes comprises. Les frais de livraison sont inclus pour la France métropolitaine et les pays de l’Union européenne. Pour une livraison vers une autre destination, écrivez-moi avant de commander à contact@dominiquejoyeuxart.com.

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L’œuvre part emballée pour le transport, avec un numéro de suivi communiqué dès l’expédition. À réception, vérifiez l’état du colis : en cas de dommage, il faut émettre des réserves sur le bon de livraison et me prévenir dans les 48 heures, photographies à l’appui. Vous disposez ensuite de 14 jours pour vous rétracter, les frais de retour restant à votre charge.

Questions fréquentes

S’agit-il d’un original ?

Oui. C’est une pièce unique peinte en 2023, en un seul exemplaire, livrée avec son certificat d’authenticité signé. Aucune reproduction n’en est vendue.

Quelle est exactement la technique ?

Huile sur jean déchiré tricoté marouflé sur toile. Le jean est déchiré, découpé, tricoté à la main, collé et tendu sur la toile, puis peint à l’huile. Les nageoires sont faites de fils libérés et effilochés, peints ensuite.

Quelles sont les dimensions ?

50 cm de haut sur 73 cm de large, format paysage, sur toile.

L’œuvre est-elle encadrée ?

Non, elle est vendue sans cadre. Seules quelques œuvres de mon catalogue sont montées en caisse américaine, et celle-ci n’en fait pas partie.

Qu’appelle-t-on art textile ?

On range sous ce terme les œuvres où le tissu, la fibre ou le fil sont la matière première du travail plutôt qu’un simple support. Ce tableau textile contemporain en relève par son corps tricoté, et relève de la peinture par l’huile qui le recouvre.

Les frais de livraison sont-ils compris dans le prix ?

Oui, pour la France métropolitaine et l’Union européenne. Au-delà, contactez-moi pour un devis avant la commande.

Quels moyens de paiement acceptez-vous ?

Carte bancaire en paiement sécurisé, PayPal, ou virement bancaire dont les coordonnées sont communiquées sur demande.

Puis-je changer d’avis après réception ?

Oui, vous avez 14 jours à compter de la réception pour exercer votre droit de rétractation, sans justification. L’œuvre doit revenir dans son emballage d’origine et en parfait état, les frais de retour étant à votre charge.

L’achat donne-t-il des droits sur l’image de l’œuvre ?

Non. L’acquisition transfère la propriété de l’objet, pas les droits d’auteur. La reproduction et l’exploitation commerciale de l’image restent soumises à mon autorisation écrite.

Que signifie la cotation i-CAC de 1 600 euros ?

L’i-CAC tient un registre de cotation des artistes contemporains. Ma cotation y est enregistrée sous le numéro 017/308, et la valeur de référence retenue pour cette œuvre est de 1 600 euros, soit le prix affiché en boutique.

Où cette œuvre se situe-t-elle dans la série ?

Disparition annoncée est la plus petite des quatre pièces d’Esprit Tissage, la seule en format paysage, et la seule dont la forme tricotée est reconnaissable. C’est aussi la plus abordable de cet ensemble d’art textile.

Que faire en cas de désaccord après l’achat ?

Écrivez-moi d’abord à contact@dominiquejoyeuxart.com pour que nous cherchions une solution. En l’absence d’accord, le Médiateur du e-commerce de la FEVAD peut être saisi, et la plateforme européenne de règlement en ligne des litiges reste ouverte.