ARABESQUE II

Arabesque II, acrylique sur toile de 50 x 50 cm peinte en 2013, montée en caisse américaine. Un ruban noir épais se love deux fois sur lui-même et forme une spirale double sur un fond orange, traversé de plaques vertes et jaunes. « Et soudain l’humain surgit », la phrase que j’ai écrite pour cette toile, résume ce que le regard finit par y trouver : une silhouette qui se dessine dans l’enroulement de la ligne. Pièce unique avec certificat d’authenticité.

Arabesque II, acrylique sur toile : ce que montre la toile

Le tableau est carré et tenu presque entièrement par une seule ligne noire, épaisse comme un ruban, qui s’enroule deux fois avant de se dénouer vers le bas droit. Le geste part du coin supérieur gauche, forme une première boucle serrée autour d’un rond noir plein, puis redescend en une seconde boucle plus large qui occupe toute la moitié inférieure de la toile. Rien d’autre ne structure la composition : c’est cette ligne, et elle seule, qui organise tout l’espace carré.

Le fond est orange, uniforme dans les zones qu’il occupe, et sert de matière de base sur laquelle les autres couleurs viennent se poser par plaques. Le jaune forme deux grandes zones, l’une à l’intérieur de la première boucle, l’autre à droite du tableau, et compte pour la surface colorée la plus étendue après le noir. Le vert apparaît en fragments plus étroits, glissés entre les deux boucles et le long du bord supérieur, comme des éclats coincés dans les plis du ruban noir.

Le rond noir plein, posé au centre de la première boucle, joue un rôle particulier. Il ne fait pas partie du ruban qui l’entoure : c’est une forme fermée, distincte, et sa présence donne à cet enroulement l’allure d’un œil ou d’une tête, ce qui explique en partie pourquoi une figure humaine se laisse deviner dans l’ensemble alors qu’aucune forme n’est dessinée pour la représenter directement.

La seconde boucle, plus ample, descend en S jusqu’au bord inférieur du tableau et s’y ouvre légèrement, sans jamais toucher le bord. Le jaune qui l’accompagne à droite dessine deux poches rondes bien identifiables, séparées par le passage du ruban noir, tandis qu’une fine bande verte serpente entre elles et rejoint le bas de la boucle supérieure. C’est le seul endroit où le vert forme une ligne continue plutôt que des fragments isolés.

Au cœur et autour de ces spirales noires, des masses jaune et vert prennent place, une masse verte plus importante au centre s’instaure comme un ventre du personnage, dont les bras seraient levés. Les couleurs jaune et vert se déploient, se croisent, disparaissent l’une derrière l’autre.

Ma signature est peinte en bas à droite, dans une zone noire, presque invisible tant elle se fond dans le ruban qui passe juste au-dessus. Le geste qui a tracé les deux boucles est net, sans repentir visible : les bords du noir sont réguliers sur toute leur longueur, ce qui donne à la ligne une allure de calligraphie plutôt que de dessin construit au compas.

Le regard ne trouve nulle part de ligne droite dans ce tableau. Tout y est courbe, du grand ruban noir jusqu’aux petits fragments verts glissés entre les spires, et cette absence d’angle est ce qui rend la composition aussi continue à l’œil qu’elle l’a été au pinceau. Même le rond noir central, seule forme fermée du tableau, garde ce contour rond qui répond à celui des boucles qui l’entourent.

L’acrylique en aplat et le geste continu

La technique est l’acrylique sur toile. Les couleurs sont posées en aplats francs, sans dégradé ni mélange visible d’une teinte à l’autre : le noir reste noir, l’orange reste orange, et les limites entre les zones sont nettes, sans repentir ni bavure.

Le ruban noir occupe la plus grande part de la surface peinte. Sa largeur varie peu sur tout son parcours, ce qui suggère un geste tenu d’un bout à l’autre plutôt qu’une forme reprise par sections. Les deux boucles se referment presque sur elles-mêmes sans jamais se toucher, ce qui laisse le fond orange respirer entre les spires.

Le vert et le jaune ne sont pas posés au hasard : ils occupent systématiquement l’intérieur des courbes formées par le noir, jamais l’extérieur. Cette règle, tenue sur toute la toile, est ce qui fait lire l’ensemble comme une seule forme enroulée plutôt que comme un assemblage de motifs séparés.

Le fond orange n’est jamais totalement recouvert. Il subsiste par endroits en fines bandes entre les boucles et les plaques de couleur, et c’est cette réserve qui donne au tableau sa clarté malgré la densité du noir. Sans cette respiration, l’enroulement central risquerait d’écraser le reste de la composition.

La surface garde le grain léger de la toile sous la couche acrylique, visible surtout dans l’orange et le jaune, les deux teintes les plus claires. Le noir, lui, absorbe davantage la lumière et paraît plus mat, ce qui accentue le relief apparent du ruban même si la peinture reste plane au toucher.

Un format carré de 50 x 50 cm

La toile mesure 50 centimètres de côté, un carré parfait, pour une surface de 0,25 mètre carré. Dans mon catalogue, ce format se range parmi les moyens formats.

Le carré convient particulièrement à une composition organisée autour d’un mouvement fermé sur lui-même. Un format allongé aurait obligé le ruban à s’étirer ou à se répéter, alors qu’ici les deux boucles se logent naturellement dans les quatre coins égaux de la toile, la première dans la moitié haute, la seconde dans la moitié basse.

Le rond noir central, qui donne son allure de tête à la première boucle, se trouve à peu près sur l’axe vertical médian du tableau, légèrement décalé vers la gauche. Ce léger décalage évite la symétrie parfaite et laisse au regard un point d’accroche avant qu’il ne suive le reste de la ligne.

Sur un mur, ce format se prête aussi bien à un accrochage isolé qu’à une association avec une ou deux autres toiles de dimensions proches. Sa surface reste modeste, mais la force du contraste entre le noir et l’orange lui donne une présence qui dépasse la seule mesure du châssis.

Arabesque II dans la collection Joie de vivre

Arabesque II appartient à la collection Joie de vivre, qui rassemble aujourd’hui 48 tableaux dans ma boutique. Elle réunit des toiles peintes à des dates différentes autour d’un même fil : la couleur comme moteur de l’élan, plutôt que comme simple habillage d’une forme déjà posée.

Dans cette collection, Arabesque II se distingue par son format carré et par la sobriété de sa palette, réduite à quatre couleurs. Après l’orage, peinte en 2019 dans la même technique, ouvre au contraire sur une mosaïque de cellules et une gamme beaucoup plus large, violette, verte, orange et bleu marine. Abondance, plus récente, développe elle aussi l’acrylique sur toile mais dans un format rectangulaire et des formes en ruban plus nombreuses, moins concentrées sur un seul geste.

Ce qui rapproche les trois toiles, au-delà de la technique commune, c’est le principe d’une ligne noire ou colorée qui organise tout l’espace sans jamais recourir à un fond neutre. Chacune reste cependant un exemplaire unique, peint une seule fois, sans reprise ni déclinaison en série.

Arabesque II est aussi l’une des rares toiles de la collection montées en caisse américaine, un choix qui ne concerne qu’une minorité des œuvres présentées sur ce site. Ce montage la rend prête à accrocher dès réception, sans étape supplémentaire chez un encadreur.

Dominique Joyeux, l’artiste

Je suis née en 1951 à Poitiers. J’ai été psychothérapeute, puis professeure de Lettres, avant de me consacrer à la peinture. J’ai vécu et travaillé en Guadeloupe, à Wallis et en Corse, où je me suis formée au dessin, au pastel, à l’acrylique, à l’huile et aux techniques mixtes. Je peins aujourd’hui à Saint-Aunès, dans l’Hérault, près de Montpellier.

Mon travail a été exposé à Gênes, Paris, Barcelone, Venise, sur le lac de Côme et à Miami. J’ai reçu en 2016 la médaille d’argent de l’Institut Européen des Arts Contemporains. Ma cotation est enregistrée auprès de l’i-CAC sous le numéro 017/308 et consultable en ligne.

La cotation retenue pour Arabesque II, acrylique sur toile est de 1 190 euros à l’i-CAC. Le prix affiché sur cette page est celui de la boutique du site, et il vaut pour cette acrylique sur toile en moyen format.

Acquérir cette œuvre

Acquérir Arabesque II, acrylique sur toile revient à acheter une œuvre originale en un seul exemplaire. Elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé, remis avec chaque œuvre vendue sur ce site.

Elle est montée en caisse américaine. Mon fichier d’atelier recense les œuvres dans ce cas, et celle-ci en fait partie : la toile est prête à être accrochée sans encadrement supplémentaire.

Le prix affiché pour Arabesque II, acrylique sur toile est indiqué en euros toutes taxes comprises. Les frais de livraison sont inclus pour la France métropolitaine et les pays de l’Union européenne. Pour une livraison vers une autre destination, écrivez-moi avant de commander à contact@dominiquejoyeuxart.com.

La commande se passe en ligne depuis cette page, ou directement par courriel ou par téléphone. Le paiement s’effectue par carte bancaire, par PayPal ou par virement. Une confirmation part par courriel dans les 24 heures suivant la commande, et le délai de livraison est précisé à ce moment-là, car il dépend de la destination.

L’œuvre part emballée pour le transport, avec un numéro de suivi communiqué dès l’expédition. À réception, vérifiez l’état du colis : en cas de dommage, il faut émettre des réserves sur le bon de livraison et me prévenir dans les 48 heures, photographies à l’appui. Vous disposez ensuite de 14 jours pour vous rétracter, les frais de retour restant à votre charge.

Questions fréquentes

L’œuvre est-elle encadrée ?

Elle est montée en caisse américaine, prête à être accrochée. Seules quelques œuvres de mon catalogue le sont, et Arabesque II en fait partie.

S’agit-il d’un original ?

Oui. Arabesque II, acrylique sur toile est une pièce unique peinte en 2013, en un seul exemplaire, livrée avec son certificat d’authenticité signé. Aucune reproduction n’en est vendue.

Quelle est exactement la technique ?

Acrylique sur toile. Les couleurs sont posées en aplats francs, sans dégradé, et le ruban noir qui structure la composition est peint d’un geste continu.

Quelles sont les dimensions ?

50 cm de côté, un format carré, sur toile.

Pourquoi le tableau évoque-t-il une silhouette humaine ?

Le rond noir plein logé dans la première boucle du ruban donne à cet enroulement l’allure d’une tête. C’est ce détail qui fait surgir une figure dans une composition entièrement abstraite.

Que signifie la caisse américaine ?

C’est un châssis à bords épais sur lequel la toile est tendue, avec la tranche peinte. Le tableau se présente ainsi sans cadre rapporté et se pose directement au mur.

Les frais de livraison sont-ils compris dans le prix ?

Oui, pour la France métropolitaine et l’Union européenne. Au-delà, contactez-moi pour un devis avant la commande.

Quels moyens de paiement acceptez-vous ?

Carte bancaire en paiement sécurisé, PayPal, ou virement bancaire dont les coordonnées sont communiquées sur demande.

Puis-je changer d’avis après réception ?

Oui, vous avez 14 jours à compter de la réception pour exercer votre droit de rétractation, sans justification. L’œuvre doit revenir dans son emballage d’origine et en parfait état, les frais de retour étant à votre charge.

Que signifie la cotation i-CAC de 1 190 euros ?

L’i-CAC tient un registre de cotation des artistes contemporains. Ma cotation y est enregistrée sous le numéro 017/308. La valeur de référence retenue pour Arabesque II, acrylique sur toile est de 1 190 euros. Le prix affiché en boutique pour cette acrylique sur toile est de 1 000 euros.

Que faire en cas de désaccord après l’achat ?

Écrivez-moi d’abord à contact@dominiquejoyeuxart.com pour que nous cherchions une solution. En l’absence d’accord, le Médiateur du e-commerce de la FEVAD peut être saisi, et la plateforme européenne de règlement en ligne des litiges reste ouverte.

L’achat donne-t-il des droits sur l’image de l’œuvre ?

Non. L’acquisition d’une œuvre originale transfère la propriété de l’objet, pas les droits d’auteur. La reproduction, la représentation et l’exploitation commerciale de l’image restent soumises à mon autorisation écrite, comme pour toutes les œuvres présentées sur ce site.