DESTIN DE FEMME

Destin de femme, huile sur toile de 50 x 70 cm peinte en 2019, montée en caisse américaine, pièce unique. Six formes closes se répartissent sur un fond blanc, cernées d’un trait noir régulier. La phrase que j’ai écrite pour cette toile est plus longue que les autres : « Coquille aux multiples attentes, la vie en moi surgit que transcende le désir de créer ». La palette compte cinq couleurs, rose saumon, orange vif, jaune d’or, bleu roi et vert sapin, posées à plat dans des compartiments dessinés au préalable.

Destin de femme : ce que montre la toile

Le fond blanc occupe plus de la moitié de la surface, il est peint, pas laissé en réserve : la matière y garde de fines traces d’outil, visibles en lumière rasante. Aucune forme ne repose au sol, tout est en suspension.

Au centre, la masse principale rassemble une dizaine de segments emboîtés. Deux lobes roses montent vers le haut, doublés d’un large quartier bleu roi qui s’incurve vers la droite. En dessous, un vert sapin et un jaune d’or se partagent la base, et une plage orange traverse le tout en diagonale. Sa silhouette générale évoque une coquille ouverte, ce que le premier mot de ma phrase  confirme sans le décrire.

En haut à droite, une forme allongée porte le seul élément figuratif de la toile : un disque bleu roi contenant un point orange, cerné comme un œil. C’est l’unique cercle parfait du tableau, et le regard y revient sans cesse. Autour de lui, du vert sapin, de l’orange, du rose et une longue pointe jaune qui file vers la droite.

En haut à gauche, une forme oblongue mêle rose, vert sapin, orange, jaune et bleu en bandes parallèles. Elle est la plus régulière des six, presque un fuseau, et sa direction oblique lance le mouvement général de la composition.

En bas à gauche, une masse triangulaire descend vers le coin. Des bandes obliques y alternent orange, jaune, bleu, rose et vert, du plus clair en haut au plus sombre en bas. C’est la forme la plus large de la moitié inférieure.

À droite, deux petites formes ferment la composition : un fuseau horizontal jaune, vert et orange à mi-hauteur, et plus bas un croissant vert et orange qui se recourbe vers le haut. Ce sont les deux seuls éléments vraiment isolés, ils constituent en quelque sorte ma signature, petits éclats de poésie se détachant de l’ensemble.

Le trait noir qui cerne les formes garde une épaisseur constante et ne s’interrompt jamais. C’est lui qui tient la toile : sans lui, six taches franches se disperseraient sur du blanc.

L’huile, l’aplat et le cerne noir

Mon fichier d’atelier indique pour cette œuvre « huile » et « toile », sans matière rapportée.

Les aplats de couleur sont travaillés en couche  lisse, la couleur est posée pure, sans mélange sur la toile. Le rose reste un rose, le vert sapin un vert sapin. Aucun dégradé ne relie deux segments voisins : le passage de l’un à l’autre se fait par la ligne, jamais par une transition. Le fond blanc est monté ensuite, dans une pâte assez épaisse pour garder la trace de l’outil, les stries qu’on y devine ne suivent pas une direction unique : elles tournent, se croisent, changent de sens d’une zone à l’autre. C’est cette irrégularité qui empêche le blanc de devenir un vide neutre et le fait exister comme surface.

Le noir vient en dernier, par-dessus les bords des aplats. Il rattrape les irrégularités du contour et resserre chaque groupe. Dans une peinture où rien ne figure d’objet reconnaissable, ce cerne joue le rôle que le dessin joue ailleurs : il fixe la limite de chaque chose.

Cinq couleurs suffisent à toute la surface. Le rose saumon est la plus inhabituelle dans mon travail, et c’est ici la plus présente. Le bleu roi lui sert de contrepoids, le vert sapin d’ombre, le jaune et l’orange de lumière. Cette économie est ma règle : je préfère un nombre restreint de couleurs franches à une gamme large, et je laisse la variété venir de la découpe des formes.

Un format horizontal de 50 x 70 cm

La toile mesure 50 centimètres de haut sur 70 de large, soit un rapport de 0,71 entre hauteur et largeur et une surface de 0,35 mètre carré. C’est un format horizontal franc, sans être panoramique.

Cette largeur sert la composition. Les six formes se répartissent en trois colonnes implicites, et il fallait de la place pour que les deux petites formes de droite gardent leur distance avec la masse centrale. Sur une toile plus étroite, elles auraient été absorbées.

La masse centrale occupe environ un tiers de la largeur du tableau et les deux tiers de sa hauteur. Les cinq autres formes sont chacune deux à quatre fois plus petites qu’elle. Le fond blanc représente à vue d’œil un peu plus de la moitié de la surface totale.

Dans mon catalogue, 50 x 70 cm relève du moyen format. La caisse américaine dans laquelle la toile est montée ajoute quelques centimètres au pourtour et permet un accrochage direct, sans passer par un encadreur.

Cellules vives et continents rêvés, une collection de 29 œuvres

Destin de femme appartient à la collection Cellules vives et continents rêvés, qui rassemble aujourd’hui 29 tableaux dans ma boutique. La collection tient ensemble deux familles de formes : celles qui évoquent des tissus vivants observés de très près, et celles qui s’ouvrent comme des étendues ou des paysages.

Cette toile relève de la première, dans sa variante la plus aérée : des formes closes, séparées par du vide, plutôt qu’un réseau continu.

Elle a une parente proche dans Excitation, peinte la même année, au même format de 50 x 70 cm et également montée en caisse américaine. Les deux toiles se distinguent par la gamme : l’une joue le rose et le bleu, l’autre le rouge et le turquoise.

Le même principe de formes closes sur fond clair se retrouve dans Bouderies et dans Croisière inattendue. À l’opposé, Continents endormis remplit toute sa surface d’un réseau cloisonné.

Chaque tableau de la collection est un exemplaire unique. Je ne réalise ni série ni reproduction, et les formats varient d’une œuvre à l’autre selon ce que la composition demande.

Destin de femme, huile sur toile n’échappe pas à cette règle. Cette huile sur toile en moyen format a été réalisée une seule fois, elle ne sera pas refaite, et aucun tirage n’en est proposé. C’est aussi ce qui explique que le classement par format, moyen format ici, serve de repère de prix dans mon catalogue plus sûrement que le sujet ou la date.

Dominique Joyeux, l’artiste

Je suis née en 1951 à Poitiers. J’ai été psychothérapeute, puis professeure de Lettres, avant de me consacrer à la peinture. J’ai vécu et travaillé en Guadeloupe, à Wallis et en Corse, où je me suis formée au dessin, au pastel, à l’acrylique, à l’huile et aux techniques mixtes. Je peins aujourd’hui à Saint-Aunès, dans l’Hérault, près de Montpellier.

Mon travail a été exposé à Gênes, Paris, Barcelone, Venise, sur le lac de Côme et à Miami. J’ai reçu en 2016 la médaille d’argent de l’Institut Européen des Arts Contemporains. Ma cotation est enregistrée auprès de l’i-CAC sous le numéro 017/308 et consultable en ligne.

La cotation retenue pour Destin de femme, huile sur toile est de 1 600 euros à l’i-CAC. Le prix affiché sur cette page est celui de la boutique du site, et il vaut pour cette huile sur toile en moyen format.

Acquérir cette œuvre

Acquérir Destin de femme, huile sur toile revient à acheter une œuvre originale en un seul exemplaire. Elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé, remis avec chaque œuvre vendue sur ce site.

Elle est montée en caisse américaine. Mon fichier d’atelier recense les œuvres livrées ainsi, et celle-ci en fait partie : le cadre fait corps avec l’œuvre et n’a pas à être ajouté.

Le prix affiché pour Destin de femme, huile sur toile est indiqué en euros toutes taxes comprises. Les frais de livraison sont inclus pour la France métropolitaine et les pays de l’Union européenne. Pour une livraison vers une autre destination, écrivez-moi avant de commander à contact@dominiquejoyeuxart.com.

La commande se passe en ligne depuis cette page, ou directement par courriel ou par téléphone. Le paiement s’effectue par carte bancaire, par PayPal ou par virement. Une confirmation part par courriel dans les 24 heures suivant la commande, et le délai de livraison est précisé à ce moment-là, car il dépend de la destination.

L’œuvre part emballée pour le transport, avec un numéro de suivi communiqué dès l’expédition. À réception, vérifiez l’état du colis : en cas de dommage, il faut émettre des réserves sur le bon de livraison et me prévenir dans les 48 heures, photographies à l’appui. Vous disposez ensuite de 14 jours pour vous rétracter, les frais de retour restant à votre charge.

Questions fréquentes

L’œuvre est-elle encadrée ?

Oui, elle est montée en caisse américaine. C’est le cas d’un petit nombre d’œuvres de mon catalogue seulement, et Destin de femme en fait partie.

S’agit-il d’un original ?

Oui. Destin de femme, huile sur toile est une pièce unique peinte en 2019, en un seul exemplaire, livrée avec son certificat d’authenticité signé. Aucune reproduction n’en est vendue.

Quelle est exactement la technique ?

Huile sur toile. Les aplats sont posés purs, sans dégradé d’une zone à l’autre, et le cerne noir est peint en dernier par-dessus les bords.

Quelles sont les dimensions ?

50 cm de haut sur 70 cm de large, format horizontal, sur toile.

Que représente le disque avec un point orange ?

C’est le seul cercle parfait de la toile, placé dans la forme du haut à droite. On peut y voir un œil, mais rien dans la peinture ne le dit : il fonctionne surtout comme point de fixation du regard.

Qu’est-ce qu’une caisse américaine ?

C’est un encadrement ouvert qui entoure la toile sans la recouvrir, en laissant un jeu de quelques millimètres entre le cadre et le bord peint. L’œuvre reste visible dans son entier et se raccroche telle quelle.

Le titre décrit-il un sujet précis ?

Non. Il vient de la phrase inscrite sur cette fiche et renvoie à une idée, pas à une scène. La toile reste abstraite et la lecture des formes demeure libre.

Peut-on l’accrocher à côté d’une autre œuvre de la collection ?

Oui. À ce format, elle s’accorde bien avec un autre moyen format de la même famille, en particulier Excitation, qui partage ses dimensions et son montage en caisse américaine.

Que veut dire moyen format dans votre catalogue ?

C’est le classement par dimensions que j’utilise dans mon fichier d’atelier, entre petit, moyen et grand format. Destin de femme, huile sur toile relève du moyen format, et c’est ce classement qui sert de base à la cotation.

Les frais de livraison sont-ils compris dans le prix ?

Oui, pour la France métropolitaine et l’Union européenne. Au-delà, contactez-moi pour un devis avant la commande.

Quels moyens de paiement acceptez-vous ?

Carte bancaire en paiement sécurisé, PayPal, ou virement bancaire dont les coordonnées sont communiquées sur demande.

Puis-je changer d’avis après réception ?

Oui, vous avez 14 jours à compter de la réception pour exercer votre droit de rétractation, sans justification. L’œuvre doit revenir dans son emballage d’origine et en parfait état, les frais de retour étant à votre charge.

L’achat donne-t-il des droits sur l’image de l’œuvre ?

Non. L’acquisition d’une œuvre originale transfère la propriété de l’objet, pas les droits d’auteur. La reproduction, la représentation et l’exploitation commerciale de l’image restent soumises à mon autorisation écrite, comme pour toutes les œuvres présentées sur ce site.

Que signifie la cotation i-CAC de 1 600 euros ?

L’i-CAC tient un registre de cotation des artistes contemporains. Ma cotation y est enregistrée sous le numéro 017/308. La valeur de référence retenue pour Destin de femme, huile sur toile est de 1 600 euros. Le prix affiché en boutique pour cette huile sur toile est de 1 500 euros.

Que faire en cas de désaccord après l’achat ?

Écrivez-moi d’abord à contact@dominiquejoyeuxart.com pour que nous cherchions une solution. En l’absence d’accord, le Médiateur du e-commerce de la FEVAD peut être saisi, et la plateforme européenne de règlement en ligne des litiges reste ouverte.